周华健作曲和唱功被严重低估了吗？

周华健作自从上世纪80年代开始走红歌坛，以他出色的嗓音，可以说在中国流行歌坛叱咤风云了相当长的时间，而且时至今日似乎其声望仍然不减当年。零九年作为以歌坛新老重量级人物重新组建的乐团“纵贯线”的成员之一，又在歌坛重掀波澜，成为众多娱乐媒体和大众热议的对象。

我们不可否认，其作为一个优秀的歌手所具有的非凡的音质和声线的确令人印象深刻，难以忘怀。但就其唱歌的技巧也可以称之为唱功方面却并不如其优质的音色那样出众。他的歌唱演绎经常缺乏一种激情，常常带有一种软绵绵的感觉，有时听的多了会使你感到昏昏欲睡。更为重要的是对一首歌的意境和精髓往往把握不够，甚至根本不能把一首歌的精髓的东西演绎出来，所以出来的效果就会是形似而非神至。在他的演绎中你听不大出来一个歌者用自己的心和灵魂在歌唱。而这恰恰是一个歌唱艺术家最基本和最重要的素质。在他的音乐专辑中有很多非常优秀的作品本来是可以有另一种更好的和更能打动听众的演绎方式和风格的。

作为一个在音乐的道路上追求不懈的歌者特别是在其名利皆就之后仍然孜孜不倦的对音乐的那份执着态度来说，这种精神是值得敬佩的。然而，作为一个对音乐有着自己理想的音乐人，和其不下百首的作品来看，却并不令人称道。他的作品大多局限于情歌一类，当然不是说情歌题材写不出有价值的作品。我们既然能称周传雄为“情歌教父”就说明了情歌也有其自身的价值，当然也不是任何人都能写出有价值的情歌，周传雄的情歌的确有其独到之处，他的情歌能把当事人的心理、歌曲的意境以及氛围刻画渲染的入木三分，并渗透进听者的心灵深处并深受其旋律和氛围的感染，有时是一种刻骨铭心的感觉。比如《黄昏》、《关不上的窗》等。我们能说这样的作品没有其艺术价值吗？华健的情歌有些写的相当不错，旋律也很动听，比如《浓情化不开》、《你有爱过我吗》等，都有一种恬淡的柔情蜜意让你感动，但这样的作品太少了，大部分的还是比较普普通通，难以留下印象，作品的艺术价值含量低一点。反倒是他作曲的一首非情歌题材的《难念的经》加上娃娃的词听起来有一种大气磅礴的力量，让人感叹！这其中的原因应归咎于其创作作品缺乏一个音乐人对于音乐的个人理解。而一部有价值的音乐作品往往能体现音乐人或歌者对于世界、人生、生活的自我感悟和理解，这些感悟和启发再被歌者融入到自己的旋律中，从而创作出个性鲜明且能广泛引起共鸣的作品。所以，就一个艺术作品的价值而论，华健的创作并不总令人称道。

作为一个华语流行歌坛的巨星天王周华健无疑是成功的，但是当人们怀念一个乐坛重要人物时不能只是单单记住这个人物的歌声。

所以，一个不懂音乐的音乐人。

娱乐和艺术是两回事。