意大利文艺复兴的思想？

一、意大利文艺复兴的思想？

意大利文艺复兴思想分为指导思想和核心思想。文艺复兴的指导思想是人文主义，当时意大利的市民和世俗知识分子，一方面极度厌恶天主教的神权地位极其虚伪的禁欲主义，另一方面由于没有成熟的文化体系取代天主教文化，于是他们借助复兴古代希腊、罗马文化的形式来表达自己的文化主张。

文艺复兴核心思想为人文主义精神，人文主义精神的核心是提出以人为中心而不是以神为中心，肯定人的价值和尊严。主张人生的目的是追求现实生活中的幸福，倡导个性解放，反对愚昧迷信的神学思想，认为人是现实生活的创造者和主人。

二、意大利文艺复兴画家？

文艺复兴三杰：拉斐尔、达芬奇、米开朗基罗

一、拉斐尔拉斐尔（Raphael），意大利著名画家，也是“文艺复兴后三杰”中最年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰。创作了大量的圣母像，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及完美和恬静的秩序。

代表作品:《雅典学院》《西斯廷圣母》

二、达芬奇

欧洲文艺复兴时期的天才科学家、发明家、画家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才。

代表作品:《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》

《岩间圣母》

三、米开朗基罗

意大利文艺复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和诗人，文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰。

代表作品:《哀悼基督》《大卫》

三、文艺复兴之前的时代？

中世纪是欧洲历史上的一个时代，自西罗马帝国灭亡（公元476年）数百年后起，在世界范围内，封建制度占统治地位的时期，直到文艺复兴时期（公元1453年）之后，资本主义抬头的时期为止。“中世纪”一词是15世纪后期的人文主义者开始使用的。这个时期的欧洲没有一个强有力的政权来统治。封建割据带来频繁的战争，造成科技和生产力发展停滞，人民生活在毫无希望的痛苦中，所以中世纪或者中世纪早期在欧美普遍被称作“黑暗时代”，传统上认为这是欧洲文明史上发展比较缓慢的时期。

四、文艺复兴时意大利货币？

文艺复兴时期意大利的货比是佛罗林。

五、意大利文艺复兴绘画史？

早期文艺复兴绘画兴起于意大利。在13世纪后半期，意大利中部以佛罗伦萨为中心就出现了新的动向，从15世纪开始，意大利文艺复兴进入蓬勃发展阶段，佛罗伦萨仍然是最大中心。

以波提切利为代表的城市，人才辈出，从不同角度发扬了现实主义与人文主义相结合的传统，绘画风格雄伟秀丽各有所重，呈现百花齐放、美不胜收的局面。注重空间透视表现和人物坚实造型，以及善用线条则成为佛罗伦萨画派代表人物共有的特色。

 15世纪末至16世纪初的罗马和佛罗伦萨等城市，已处于磨难之际，而整个16世纪初的威尼斯，却保持着宗教的自由和社会的祥和，这样的社会环境为绘画创造了广阔的发展空间。

★兴盛时期

关注绘画，除了早期的绘画大师布罗耶拉姆及尼德兰文艺复兴绘画的奠基者扬·凡·埃克兄弟之外，还有康宾等代表人物，他们的作品主要描绘尼德兰平原美丽的风光及世俗图景。博斯、勃 鲁盖尔更是这个时期产生的杰出画家。

意大利文艺复兴是欧洲艺术史上一个辉煌的时代，它的时间跨度从十五世纪的最后二十五年直至十六世纪最初的三四十年。

在这短短的五六十年里，像雨后春笋般地出现了一批成就卓越的艺术家，如：莱奥纳多、达芬奇、拉斐尔、来开朗琪罗、乔尔乔纳、提香……

丹纳在《意大利文艺复兴时期的绘画（彩图本艺术哲学）》中为我们解析了意大利绘画的基本特征以及形成这种特征的人文、社会、艺术等等方面的背景和原因，将文艺复兴时期的艺术面貌完整地展现在我们面前。

六、意大利文艺复兴时期？

文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。

马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。13世纪末期，在意大利商业发达的城市，新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马艺术文化，通过文艺创作，宣传人文精神。

七、意大利文化？

意大利的风俗礼节意大利人的手势和表情比较丰富，常以手势助讲话。几种常见的手势是：用大拇指和食指围成圆圈，其余三指向上翘起，一般表示“好”、“行”、或“一切顺利”，在餐桌上表示“好吃极了”或做得“棒极了”。用食指顶住脸颊来回转动，意为“好吃”、“味道鲜美”。

八、意大利文艺复兴的先驱是谁？

但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者，被称为“文艺复兴三颗巨星”，也称为“文坛三杰”。

但丁：被认为是中古时期意大利文艺复兴中最伟大的诗人，也是西方最杰出的诗人之一，最伟大的作家之一。恩格斯评价说：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的，这位人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。

彼特拉克：意大利学者、诗人，文艺复兴第一个人文主义者，被誉为“文艺复兴之父”。他以其十四行诗著称于世，为欧洲抒情诗的发展开辟了道路，后世人尊他为“诗圣”。

薄伽丘：意大利文艺复兴运动代表，人文主义作家。其代表作《十日谈》是欧洲文学史上第一部现实主义作品。它批判宗教守旧思想，主张“幸福在人间”，被视为文艺复兴的宣言。

九、意大利文艺复兴绘画的先驱是？

乔托是意大利文艺复兴时期杰出的雕刻家，画家和建筑师，被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者和先驱者，被誉为“欧洲绘画之父”。

乔托作为是意大利文艺复兴的先驱者之一,是佛罗伦萨画派的创始人.他的艺术是中世纪与文艺复兴的分界线,他完全摒弃拜占庭传统,创造出自己的风格,同时也奠定了文艺复兴艺术创作的风格。

十、黄金与文艺复兴意大利画家？

达芬奇，文艺复兴时期举世闻名的天才，他一共活了年。他的创作在社会生活的很多方面都有涉及，他的主要成就虽然在绘画上，但是其他领域的成就也不少。黄金分割是数学知识，它是数学原理中线条之间的比率，黄金分割常被画家运用在绘画上。

达芬奇黄金分割图

达芬奇是众所周知的世界上独一无二的画家，他最著名的代表作是《蒙娜丽莎》，在这幅画中，达芬奇运用了黄金分割，画中人物的鼻子就是黄金分割点。按照整体的图像运用黄金分割会使得人物变得更加有感染力，更加鲜活动人。因此，黄金分割最后从数学原理转而变成了形体美的一个准则。黄金分割作为人类形体美的准则在绘画上非常的重要，它甚至被人用来运用衡量画中人物是否足够的完美。黄金分割能够创造出最美的人类体现。大约在1483年的时候，达芬奇画了一张画，那张画画的是一个男性的躯体，后人称他为圣杰罗姆，可以那张画并没有完成。在那张画的周围，可以清晰的看到一些一些黑线，仔细研究，可以看得出来，达芬奇是想在那张画中运用黄金分割来使人体达到最完美。

达芬奇的画作似乎对黄金分割非常的青睐，似乎打算把他带进他的创作中。黄金分割不是达芬奇发现，但是达芬奇将黄金分割运用在创作中，通过他的画，后人可以发现，他发现了黄金分割最适合人体的比率。